Маски танца катхакали

Согласно одной из индийских легенд, в стародавние времена один из раджей индийского штата Керала захотел насладиться звучанием священных книг Рамаяна и Махабхарата не на сложном санскрите, а на малаяма – языке, на котором общались между собой местные жители. Жестами и телодвижениями актеры стали рассказывать об эмоциях богов и демонов, разыгрывать сцены, где было все — в том числе любовь и жестокость. Так появился танец катхакали.

Появились и мастера, готовившие танцоров жанра катхакали. Сегодня, как и много лет назад, обучение начинается с самого детства. В школу набираются мальчики, владеющие чувством ритма и обладающие гибкостью. Живут они в комнатах без мебели, спят на циновках и начинают заниматься в четыре утра. Через восемь лет обучения танцоры должны научиться полностью владеть своим телом, эффектно вращать зрачками и заряжать зрителей энергетикой.  
   

Обучение танцоров начинается с детства. Фото: Фото: foto-traveller.com

Представление разыгрывается на небольшой сцене, безо всяких декораций и занавеса. На подиуме стоят лишь большой светильник да длинная скамья, обозначающая место отдыха героев, воображаемую гору или границу между двумя мирами. В глубине располагаются музыканты с барабанами, гонгом и литаврами. Когда заходит солнце, начинается классическое исполнение танца. Это действо длится всю ночь, однако туристам, как правило, демонстрируют сокращенную версию, продолжительность которой составляет примерно два часа.  

Сначала танцоры гримируются, превращая свое лицо в завораживающую маску. Одно лишь нанесение макияжа занимает более двух часов — это уже является отдельным спектаклем. В кожу втирается растительное масло, которое придает лицу дополнительный блеск. Для раскраски используются натуральные материалы: сок различных растений, измочаленная кора, кокосовое масло. Перед выходом на сцену танцор кладет под веко маленькое семя, чтобы создать красноту вокруг глазного белка. 

Юбки актеров подчеркивают каждый их жест. Фото: vlade-mir.livejournal.com

Персонажи пакка – благородные герои и цари – имеют лица зеленого цвета, алые губы и высокие головные уборы. У высокомерных злодеев катти на лбу торчит белая шишка, а на лице  нарисованы красные усы. Коварные кари пугают своими черными лицами, а смиренные минукки отличаются простотой костюмов. Исполнители одеты в широченные юбки, подчеркивающие каждый жест волнообразными движениями. На головы нахлобучены конусообразные деревянные уборы, украшенные блестящей мишурой и павлиньими перьями.

Когда наступает темнота, неистово начинают бить барабаны — непрерывная дробь напоминает о том, что спектакль начинается. Певцы рассказывают историю, а танцоры «переводят» ее при помощи телодвижений, языка прыжков, жестикуляции и мимики. В этом шоу балет и акробатика перемешаны с пантомимой. Огромная роль отводится мудрам – символическим жестам, которые заменяют слова. Всего в катхакали 24 мудры. Их комбинации в состоянии выразить около 3 тыс. слов. Передаются даже самые тонкие оттенки отношений между героями. 

Фото: placepic.ru

Для того чтобы увидеть представление катхакали, лучше всего отправиться в столицу штата Керала Тируванантапурам, где находится школа боевых искусств Балачандрана Наира. При школе действует центр Мармачикитса — гимназия классического индийского танца. Очень часто здесь показывают типичный спектакль танца катхакали.